창조적인 디자인은 전통에서 나온다.
다양한 전통예술분야에 담겨진 문양
이나 기호들은 새로운 디자인을 만드
는 창조의 원천이다.

전통은 창조적인 디자인의 미래인 것
이다.  시대와 역사적인 흐름을 통찰
하면서 전통을 창의적으로 재해석할
수 있을 때 비로서 창조적인 디자인

이 탄생한다. 전통과 끊입없는 교감

이 중요하다.

전통을 영원히 살아 숨쉬게 하는 것
은 재창조를 통한 지속적인 예술적
성취를 추구하는 것이다. 디자인은
전통에 새로운 생명력을 불어 넣는

중요한 과정이자 방법론이다.

디자인너들은 전통에서 새로운 디
자인의 미래와 맞나는 능력과 안목
을 길러야 한다. 전통에 대한 무한
한 관심과 애정을 바탕으로 지속적
인 소통과 안목을 높힐 때 새로운
아름다움이 보이게 된다.

디자이너들은 항상 열린 마음을 갖
고 협업창작의 정신으로 다양한 분
야와 연결하고 소통하며 융합할 수
있어야 된다.

아쉽게도 우리사회는 영역간의 다

양한 벽이 존재하고, 진입장벽이

매우 높다. 허물어져야 이 문제가

손쉽게 해결된다. 창조는 다양성

의 인정과 다양성의 가치에 대한

존중의 마음으로부터 시작된다.

다양성을 효과적으로 관리하고

활용할 수 있는 능력이 디자이너

들에게 창조적인 디자인사대를

맞이 하여 특별 하게 요구되는

덕목이다.